更新时间: 2024-11-26 21:29
这届网友在遣词造句方面又上了一个新台阶:
前些天金鸡奖颁奖。
00后演员李庚希凭借《我们一起摇太阳》打败了马丽、张子枫等人,获得了影后。
非但现场有人大喊“黑幕”。
事后,网友还赐名:
预制菜影后。
可以说,这大概是金鸡奖这么多年来,在影后这个奖项上被质疑得最凶猛的一次。
是李庚希才不配位吗?
或许众人质疑李庚希的背后,更多的,是对当下内娱的不满。
而李庚希的获奖。
让这份不满,彻底决了堤。
01
先说结论:
李庚希是新一代的年轻演员中相对好的一位。
但离影后,还差很远。
怎么说?
其实在这部《我们一起摇太阳》中,李庚希的表演并不算差。
一个片段:
尿毒症患者等待肾源,换来的却是希望落空,她是怎么表现的?
只是几秒钟。
从紧张到失望,再到放下心理负担似的长出一口气,并装作一副无所谓的样子。
她的表情和肢体很快地传达了角色的所有情绪。
即使算不上惊艳,但依然很动人了。
而在这部影片中,因为创作者主打的就是催泪、共情、打动人,所以往往会放大演员的表演,使得这样的场景也就比比皆是。
李庚希不但满足了观众对凌敏这个角色的期待。
也让我们感受到了外化的痛苦。
但这样的表演就能拿影后了吗?
当然不。
众所周知,在绝大部分(没有水分)的评选中,一个人能不能获得表演奖,大致有两个因素。
要么是有资历:
在以往的作品中有大量成功的表演背书,使得这次的获奖水到渠成。
就像刘嘉玲获金像影后(《狄仁杰》)。
或者梁朝伟获金像影帝(《金手指》)。
哪怕是同样有质疑。
可在演员那惊人的履历面前,大家也只能调侃两句。
而第二个因素呢?
则是足够惊艳:
就像当年文淇。
2017年,她出演的《嘉年华》和《血观音》,一部提名金马最佳女主角,一部拿下金马最佳女配角。
凭什么?
就拿《血观音》中的一个细节来说,她被人取笑,给出的反应是脸上的肌肉轻微抽动,眼神的左闪右躲。
几秒钟的画面里,几个表情极难控制,实在精彩。
所以那一年,哪怕她才14岁,哪怕她没演过几部电影,可因为在影片中所展现出来的气质要高出她的年龄层次许多,给她这个奖,也几乎没有什么质疑。
可李庚希,两者全不具备。
没错。
她的确有可塑的特质。
比如自然。
就像《兔子暴力》中,面对从小缺失的母亲,她是怎样面对与母亲相处的时光的?
像朋友一样玩耍。
坐妈妈的车,顽皮地把头探出车窗,不需要苦情的“重聚”戏码,情感完全自然轻松地流露出来。(并且这个动作是李庚希的即兴发挥)
或者倔强。
就像《漫长的季节》等大量作品中呈现出来的,李庚希的脸上总是单纯中透露出倔强,而这也是目前国内许多年轻演员身上缺少的。
但显然,一方面她的长相还未完全迈入成熟的范畴,另一方面,她拿到的剧本,常常对人物情绪表现的要求是外显的。
这导致李庚希的这些特质还只是停留在表层。
在这样的情况下,只因为一部还不错的作品,一次还可以的表演,便贸贸然地给了她一个“年度最佳”的桂冠。
要让网友服气,那才见了鬼了。
02
但问题是,网友的质疑真的只是针对李庚希本人吗?
也未必。
Sir倒是觉得,铺天盖地嘲讽的背后,其实是对“某种成功路径”的不满。
你想啊,演员这个词早已被妖魔化了。
如果这个演员再通过一个非正常渠道,比如资本力捧的方式,挤占其他人的资源,以火箭般的速度蹿升,是不是更会让人意难平?
网友的质疑其实不无道理。
就拿那个“预制菜影后”的词条来说,为什么叫“预制菜”?
其实是工业化的复制。
比如《小别离》火了她就拍部类似的《小欢喜》。
比如《隐秘的角落》火了她就拍了辛爽的下一部《漫长的季节》。
比如《送你一朵小红花》火了她就拍了韩延的《我们一起摇太阳》。
完全有规律可依。
很难不让人想到她在圈中,比如徐静蕾、倪萍等人的人脉资源。
而更离谱的是。
这些年的各大颁奖也似乎在迎合着这一风气。
它们从入围阶段就让人狐疑,让观众觉得这是在给人“创造得奖的条件”。
比如今年的百花奖。
最佳男主角朱一龙。
在这份提名名单里(其他几位入围者分别为刘德华、易烊千玺、王俊凯、张艺兴),朱一龙得奖似乎是没太大的问题。
可是张译、沈腾、黄渤等人为什么连入围的资格都没有,这就很难让人理解了。
或者这次金鸡奖。
是的,单论这个影后入围名单,李庚希拿奖也似乎没有太大问题。
可去年好的女演员,比如《涉过愤怒的海》里的周迅,或者《草木人间》里的蒋勤勤,又为什么连入围的资格都没有了?
在这种疯狂的“造星”方式,和漏洞百出的评选方式下。
人们于是就想了:
咱打工牛马在这苦哈哈的给你们增添热度,但你们这些二代们却享尽一切便利,甚至急功近利地装也不装了,怎么忍得了?
而就恰在此时,还有一个正面案例可以作为对比。
本届金鸡奖的最佳男配角,王骁。
一个近几年的影视作品中常常出现的熟悉面孔。
他也是一个名副其实的“二代”。
但因为他的路走得很“踏实”,大家从一个个扎实的小角色里熟悉了他,认可他演的每一个角色,都十分精准,等到他拿奖,就是水到渠成。
这也就更衬出李庚希的“不配位”了。
所以说到底。
人们不满的或许并不是李庚希本人,人们不满的,其实是“资源咖”三个字。
是在这个混乱的内娱。
就连成为一道“预制菜”,都需要有强大背景的荒诞。
03
话又说回来:
有预制菜当然就得有传统手工制作的精品菜。
问题是,后者,真的还有吗?
还记得Sir在前面说的那句话吧:
李庚希是00后这代女演员中,相对较好的一位。
这不是对李庚希的赞美。
而是对当下的失望。
怎么说?
就拿李庚希这代人来说,每年出道的女演员也不少,可真正能走出来的,又有几个呢?
Sir能想到的只有张子枫、刘浩存和文淇。
其中张子枫童星出身,《唐人街探案》一个微笑惊艳众人,可如今,也常常被质疑演技套路化。
刘浩存更不必说,她所面临的质疑相比李庚希只会多不会少。
而文淇呢?
看起来演技上是代表了吧?
可在今年的微博电影之夜晚会上,她也“打趣”自己现在非常有空。(无戏可拍)
为什么会这样?
Sir觉得,与内娱这个大环境有关。
比如说,在当下的娱乐圈,一个新演员想要成名,能靠什么?
并不是电影。
而是古偶。
据不完全统计,如今在娱乐圈占据一定话语权的年轻演员,比如虞书欣、赵露思,等等等等,都是靠着古偶成名的。
而这样的成名方式,显然要比出演张艺谋的电影要简单得多。
可正如某古偶男演员所说:
古偶是不需要演技的。
于是在这样的环境里进入娱乐圈的新演员们,到底还有多少机会能锻炼自己的演技,有多少机会能正视自己的不足,便是个大问题。
那么成名演员呢?
一部分人,更愿意“原地踏步”:
张爱玲说,“出名要趁早。”
可她们过早地进入了主流明星的模式,参演流量剧、爆款剧、参加综艺,在这些场合,她们只需要把自己特点凝练成一套固定的表演方法,构建了自己的“舒适圈”。
也就失去了更进一步的动力。
而另一部分不想待在舒适圈的,则是步履维艰:
Sir就不再重复文淇的例子了。
从另一个影后身上,我们更能看出这里的荒诞来。
那就是周冬雨。
在Sir看来,周冬雨是内娱难得的,在已成名的情况下没有跟随内娱的主流趋势,而选择挑战高难度角色的一个演员。
近年她演出的几部作品中,《鹦鹉杀》、《朝云暮雨》、《燃冬》等等,口碑虽然都不好。
但你看她的表演。
很明显可以看出来,她所在做的,是尝试抛开以前。
可结果呢?
无论是在热度上还是口碑上,她都在被大众质疑。
甚至更有甚者。
不少人根据其热度的低迷,直接下了结论:周冬雨不会演戏了。
emm……
在这样的环境,试问,我们还能出几个真正好的年轻演员?
Sir当然不是在否定李庚希。
但不得不承认的是:
如果每个人都遵循着这种游戏规则,希望在这场“预制菜”的争斗中脱颖而出。
那么我们最终看到的。
恐怕,也只有源源不断的“李庚希”了。
说到这里,Sir想起了《喜剧之王》的一句著名的台词。
尹天仇是一个龙套。
由于想认真揣摩角色的性格与心态,于是一直都“死不了”。
这时大明星发难了:
你知不知道因为你不想死
浪费了多少秒、多少格底片、多少钱
还有多少工作人员的时间和心血
说的有错吗?
没有。
尹天仇的认真,无意中消耗了其他人的成本。
可问题是。
正因这些金钱与人际的考量,使得当下的娱乐圈里,每个人都不得不遵循着同一套工业化规则,他们不断迎合着粉丝期许,在相似的模子里长成了同一副模样。
几乎抹杀了意外的可能。
所以啊,这个圈子本就是一个巨大的“预制菜”。
于是那些想认真做事的人。
到了最后。
恐怕,也就只能成为众人口中,那个失败的,“死跑龙套的”。
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编辑助理:毛脸雷公嘴榔锤
更新于:10天前